【中國鞋網-要聞分析】3月是時尚至上的時節，時裝界經歷紐約、倫敦、米蘭、巴黎四大國際時裝周的“輪番轟炸”后，引領新的潮流再度出發。

　　倫敦時裝周一直以“前衛大膽”著稱，對創意的包容性也最強，其背后成熟的時裝產業能夠為設計師提供豐富的實踐經驗;紐約時裝周是四者中相對市場化的部分;而米蘭則傳達著對意大利手工技藝傳承的膜拜;巴黎時裝周則是壓軸之作，它代表了美奐絕倫的高級定制。

　　時裝周是一場非凡熱鬧的嘉年華，人們在其中經歷著收獲、欣喜，真空式的贊美，以及淹沒在失望的嘖嘖聲里。時裝周給予設計師和時裝品牌們最集中的亮相機會，也意味著獲得新的青睞與訂單。如今，國際秀場上的“中國臉譜”正日益崛起為一股中堅力量，帶領新的潮流席卷國際時尚界。

　　華裔設計師之戰

　　四大國際時裝周是全世界設計師的圣殿，縱觀近幾年的秀場，不難發現，華人設計師已成為全球時尚產業的一股重要力量——他們的設計讓人驚艷，或許他們依舊在借鑒中國元素，但是他們更善于站在西方人的角度上去詮釋中國文化。

　　從成名已久的安娜蘇(Anna Sui)與王薇薇(Vera Wang)，到新一代的王大仁(Alexander Wang)、吳季剛(Jason Wu)、譚燕玉(Vivienne Tam)，中國姓氏都為他們貼上了“華人設計師”的標簽。這些設計師的作品大多有著很強的都市感，并不過分強調中國元素，成熟的華人設計師更注重面料研發與簡潔廓形。雖然他們之中也有一些人后來因為各種原因改變了國籍，不再是地道的中國本土設計師，但是他們的設計從靈魂深處總帶有揮之不去的“中國制造”的烙印。

　　今年出現在四大國際時裝周舞臺的華人設計師們大多已不是第一次參加了，這些設計師普遍有著留洋的專業背景，在國外學習的經歷讓他們具有更加開闊的國際視野和較好的實踐能力，似乎也更能準確把握中國與世界流行的節奏，將兩者進行更好地融合，并以各自鮮明的風格成為閃耀時裝周的明星。

　　在2014春夏巴黎時裝周上，老牌奢侈品牌Balenciaga(巴黎世家)的發布會成為本次巴黎時裝周最受關注的秀場。這是王大仁擔任Balenciaga創意總監之后發布的首個春夏系列。細節處理是王大仁在創作設計中追求的特色所在，設計中看得見自由和不羈精神。王大仁給Balenciaga 2014帶來的春夏既柔美又硬朗，柔美的粉紅粉藍色和花卉圖案，卻用硬朗的輪廓與立體剪裁把女性帶到了前衛簡約的紐約。整場秀可以看到黑白極簡、坦克背心、高腰短褲，都是王大仁標志性的美式街頭休閑運動風格。盡管他也添加了向品牌致敬的經典元素，但是個人的前衛運動風格呼之欲出。

　　連續第三年參加巴黎時裝周的80后設計師馬瑪莎以中西結合的現代感和優雅的設計風格吸引了眾人的目光。其最新發布的作品以分體式的裙裝和帶有中式旗袍風格的裙裝為主，采用現代的精細面料，幾何圖案的拼接，利落的剪裁，凸顯女性曲線，呈現了充滿現代感的精致女性設計。作品除了有標志性的黑白色外，更添加了黃、綠、藍這些充滿夏季的繽紛色彩，可以說讓創新的中國元素大放光彩。

　　而在巴黎高級定制時裝周這個代表最高水準的舞臺上，又有了一個新的華人面孔——勞倫斯·許(許建樹)。他曾因影視明星范冰冰穿著他設計的“龍袍”征戰歐洲而聲名鵲起。2013年，他在巴黎高端定制的T臺上憑借“繡球”為主題的作品殺入高定的官方日程，并成為繼馬可、殷亦晴之后擁有“高級時裝設計師”官方稱號的第三位華人設計師。

　　“中國設計師進入國際時裝周，其實不是最近發生的事情，早在上世紀90年代就已經有先例。”中國頂級時裝設計師、中國設計藝術學院院長吳參加過世界各地的各種時裝周，這些年來，她感覺到一個明顯變化，就是全世界對中國文化的認同在提升。

　　吳海燕說，與其他國際設計師相比，中國的設計師是在更加艱苦的環境下成長的，在跟LV意大利的設計師一起工作的時候，就會發現相互之間的差距：“中國的設計師，不僅懂設計，還要懂材料、質地，對面料有把握，了解印染工藝，綜合性很強，而老外設計師就相對擅長某一方面。”

　　模特之美

　　中國模特也在時裝周上闖出了一片天。2014秋冬紐約時裝周上，中國超模行走在各大品牌的發布秀場，一批又一批的東方面孔讓世界的時尚目光匯聚。

　　觀看了Louis Vuitton[微博] 2014春夏系列發布秀后，你肯定會疑惑場上惟一的一位亞洲模特是誰?在 Marc Jacobs 2014春夏系列上她也是惟一的亞洲模特，到底是誰讓 Marc Jacobs 如此喜愛?

　　她叫項偞婧，英文名Cici，此次時裝周是她的首次T臺之旅且滿載而歸，四大時裝周上共走秀23場，其中不乏 Emporio Armani、Jil Sander 等大秀，還成為了 Blugirl 的閉場模特。

　　而本季出鏡率最高的中國超模當屬孫菲菲，除了橫掃各大牌秀場外，亦是Gucci[微博]、Prada等秀場惟一的亞洲臉，還為Anna Sui做閉秀模特。

　　超模秦舒培本季在Altuzarra、Thakoon秀場也有上佳表現。秦舒培2009年以紐約時裝周走秀22場的戰績成為國際時尚界的一匹黑馬;2010年四大秋冬時裝周更是連走60場秀，在不同風格的秀場上游刃有余;2012年在紐約舉行的Victoria’s Secret時尚內衣秀上，秦舒培首次登場表演，以一套性感的豹紋裝扮贏得了熱烈的掌聲，成為第三位登上該品牌秀場的亞洲超模。

　　何穗，因在2011秋冬紐約時裝周上為Ralph Lauren品牌走開場而贏得世界矚目。2011的時尚圈更是被定義為“何穗年”， 在T臺上，她以兩條英挺的修長劍眉，潔白膚色和烏黑長發給人留下“東方女神”般的感覺。

　　奚夢瑤，2010年巴黎秋冬高級定制周“一戰成名”，被譽為“最具潛力的超模”，中國超模“四大金剛”之一。2013春夏紐約時裝周上為品牌Zac Posen閉秀，成為該次紐約時裝周上惟一一個開閉秀的中國模特。而在2014秋冬時裝周上，奚夢瑤一口氣連走Diane Von Furstenberg、Delpozo、Prabal Gurung、Monique Lhuillier時裝秀，展現靈動性感。

　　高端定制時裝是設計概念感最強，裁剪手工最精致的服裝，在時裝界有很高的指標性意義，也是整個時尚工業的最高精神所在。2014春夏巴黎高級定制時裝周塑造的女人都是偶像般的形態，那些華麗誘惑的造型總能讓你聯想起某個遙遠的女人，定格在歷史的某一瞬間。中國超模雎曉雯、奚夢瑤、游天翼、劉旭在2014春夏高定時裝周上的絕佳表現讓世界為東方之美而驚艷。

　　時裝周上另一群吸引眾多視線的中國面孔便是越來越時尚的中國明星。1月中旬，寶姿Ports 1961在米蘭發布了全新男裝系列。在欣賞寶姿大秀時，一個熟悉的臉龐闖入大眾的眼簾。中國模特張亮身披Ports 1961勃艮第紅羊絨大衣，內搭粗花呢套裝現身。張亮不僅是中國首席男模，而且還是中國登上米蘭時裝周的第一人。不過，此次張亮并非是擔當模特角色，而是這場大秀的座上嘉賓。張亮總是時刻保持著一種謙遜和彬彬有禮的態度，衣著得體、舉止優雅、低調親切，眉目之間傳遞著中國紳士的從容氣質，這恰與寶姿Ports 1961新一季的靈感繆斯不謀而合：優雅從容的紳士，永遠先鋒、簡潔、風度翩翩。

　　2014秋冬時裝周還吸引了王菲、劉嘉玲、范冰冰、桂綸鎂、劉詩詩等十多位來自中國的人氣女星前來觀秀。無論是品牌邀請還是搭媒體的“順風車”，抑或自己掏錢看秀，明星們都打起了十二分精神進入。而她們的精致裝扮，將中國元素的服飾和東方美的氣質都活靈活現地展現了出來，也贏得了眾人的關注。

　　“中國風”之勢

　　如今，在各種經典流行趨勢中，都存在著“中國元素”。中國元素并不是只有幾季的流行，實際上她一直在時裝T臺上從未離開。

　　對于我們來講，時裝這個概念算是舶來品，而對于西方人來講，中國元素也算是舶來品。早在17世紀，巴黎上層的時髦貴婦們就以擁有從中國進口的手繪花卉印花面料與富麗堂皇的刺繡為榮。這段對中國面料的搶購風潮曾被法國宮廷傳奇畫家弗朗索瓦·布歇用畫作記錄下來。

　　到了18世紀的時候，因為中國元素的盛行，開始有了“中國風”的說法，被稱為“Chinoiserie”風格，并沿用至今，而現在流行的巴洛克、洛可可、Disco風格中都能見到Chinoiserie風格的影子，富麗豪華的東方刺繡、中國瓷器上的圖案、亭臺樓閣、人物花鳥都是設計師們擷取靈感的來源。

　　到了現代，越來越多的時裝設計大師開始用中國式的元素來詮釋他們對于時裝美好的幻想。老佛爺Karl Lagerfeld更是在2010早秋高級手工坊系列中用“Paris-Shanghai”的系列來展示自己對于中國的理解。

　　設計大師們對于中國元素的癡迷喜愛可以從法國時尚界傳奇人物Yves Saint Laurent(伊夫·圣·洛朗)的話語中窺見一二，“有什么國度這樣引人遐思呢?只有中國，我們西方藝術受中國之賜可謂甚多，影響也是多方面的，沒有中國，我們的文明決不能臻于今日的境地……”

　　在國際時裝周上，“中國元素”的光芒越來越耀眼。在2014米蘭春夏男裝周的秀場上，中國元素再次得到了眾多歐洲設計師的精心利用，許多國人“見怪不怪”的元素，成了國際時裝周上的搶眼亮點。

　　比如，在Prada的男裝發布中，模特腳上的鞋子設計讓人備感親切，中國曾經人手一雙的“解放鞋’，成功逆襲了世界時尚圈。

　　而在2014秋冬紐約時裝周的秀場上，品牌設計師們有意無意地使用了東方元素：古色古香的刺繡，仿佛一幅中國花鳥畫;紅色蕾絲禮服配合著瑰麗提花刺繡工藝，在多個品牌的秀場演繹了一場現代主義的東方之美。

　　新銳設計師張卉山在2014倫敦秋冬時裝周上展示的新作也突出表現了中國元素。其在本季推出的女裝，除形式借鑒了旗袍等中國傳統服裝的特點，圖案也大膽融入中國山水、花鳥等元素，博得專業人士的贊許。張卉山介紹說，這組服裝的靈感來源于著名畫家Roy Lichtenstein的相關作品，也糅合進了他自己的經歷。

　　作為上海獨立設計師的先行者，吉承曾在倫敦時裝周展示高級成衣“茶經”系列，集合中國經典文化藝術與西方現代設計工藝。面對質疑其設計“太中國”的提問，吉承認為中國時尚更應在設計中體現出來：“中國設計師都應該主動向國際化發展，在秀場讓大家關注并理解自己的作品，然后再到商店里銷售。”

　　“中國風將作為一種潮流元素而存在。”有業內人士指出，中國元素在國際秀場上的頻繁露面，說明中國市場的大環境越來越有實力了，中國的品牌也越來越強大了。同時，中國設計師在國際上的認可度也越來越高。

　　與國際秀場之距

　　3月，時裝界經歷紐約、倫敦、米蘭、巴黎四大國際時裝周的翻云覆雨之后，中國國際時裝周接踵而至。本土設計師的崛起、海外驕子的學成歸來、異國團隊的PK都為本季時裝周注入強大的看點。

　　中國國際時裝周于1997年創辦，從那時的寥寥幾場發布會，到如今的聲勢浩大。越來越多的人把目光投向了與時裝周有關的一切，媒體忙著找尋熱鬧與廣告商機、明星玩著曝光率。此外，各種各樣的慈善晚宴、慶祝晚會也以亂花漸欲迷人眼之姿出現。

　　然而，與國際四大服裝周的歷史相比，用“襁褓中的嬰兒”來形容中國國際時裝周并不為過。

　　中國不是沒有世界超模，從老牌的呂燕、裴蓓，到近三年活躍在世界T臺的劉雯、何穗、孫菲菲等，都是世界Top50的國際超模，但是在本土的中國時裝周上鮮少見到他們的倩影;與此同時，很多著名的中國設計師都選擇四大國際時裝周發布作品，卻缺席了中國本土的時裝周;盡管有來自國內外的60家品牌和機構參與了本次中國國際時裝周，然而很難見到國際一線大牌和設計師的身影，更多的是國內一些品牌和新銳設計的展示。

　　“中國國際時裝周更像是走在成長路上的孩子。”有業內資深人士曾感慨，歐美的時尚產業往往是通過設計師創新的理念引領潮流的趨勢，然后再推動市場發展;而中國恰好倒置，永遠跟著市場走，追著潮流走，設計師沒有創新的空間和舞臺。

　　也有觀點認為，其實，中國時裝界的問題不是缺乏好的設計師，也不是沒有像樣的品牌，而是不懂品牌運作的國際規則。國際時裝品牌運作很重要的環節就是與專業“買手”(即控制百貨商店資源的專業品牌經紀公司)合作。而中國服裝(10.24, -0.11, -1.06%)企業從設計到生產，再到市場營銷，幾乎完全“一條龍”自產自銷模式，顯然難以適應國際市場。

　　盡管中國時裝周離國際秀場還有很遠的距離，但隨著中國“原創時代”的一步步靠近，西學東漸的腳步一步步加快，名副其實的世界第五大時裝周也許有一日會實現，而屆時中國時尚也將借助這一平臺綻放更大魅力。（中國鞋網-最權威最專業的鞋業資訊中心。合作媒體： ）